東京ワンピースタワーの教訓ライブミュージアム ④

【内容】

1.ワンピースのテーマパーク＠東京タワー

「東京ワンピースタワー」は、2014年に東京タワーに開設したマンガの「ONE PIECE」を題材にした屋内型テーマパークです。

私は初期の立地選定段階から関わり、プロジェクトマネジャーとして、開業まで携わりました。

累計発行部数が5億冊を超える大人気マンガを題材にしたテーマパークを、東京観光の目玉の一つである東京タワーで開発するのだから、「ハズれる」はずがない。

事業主体のアミューズも本腰を入れ、テーマパークのスペシャリストたちをアサインして、計画を進めました。

マンガの名場面が散りばめられた入口コーナーをはじめとして、ゾロ、サンジ、ナミ、ロビン、ウソップ、チョッパー、ブルック、フランキーなど麦わらの一味のキャラクターを活かしたアトラクションで構成しました。

原作者の尾田栄一郎氏の最終チェックでも「これまでにないテーマパークになっている」と、お墨付きをもらい開業したのです。

ところが当初こそ行列ができましたが、期待したほどの「大成功」とはなりませんでした。

インバウンドを中心に一定数の集客はありましたが、コロナ禍で苦境に陥り、閉館になりました。

一番人気があったのは「ルフィーのライブシアター」で、あとのアトラクションの評価はそれほど高く無かったのです。

この時に、シアター系施設で開催される「ライブ」と、ミュージアム系施設での「展示」との整合の難しさを痛感しました。

2.ストーリーとして体験できない

ワンピースのテーマパークは、何がダメだったのでしょうか？

それまでもサンシャインシティの「ナンジャタウン」で開催された、少年ジャンプの人気漫画を題材にしたテーマパークも、成功したとは言えないですし、手塚治虫や石ノ森章太郎をはじめとした、マンガミュージアムなどもコケているという状況です。

さらに石原裕次郎記念館、美空ひばりミュージアムなども、閉館されてしまいました。

マンガやアニメ、映画などを題材にした「（ライブ）ミュージアム」は、どこもうまくいっていないようです。

以前、劇画作家の講演で、「映画の上映時間が平均2時間なのは、俳優が登場してストーリーを展開し、共感を得るまでには約2時間が必要だからです。マンガでは、その前段のキャラクターの描き込みが必要なので、お客が没入するためにはさらにプロセスと時間が必要です。」とコメントされたことを思い出します。

ミュージアムの限られたアイテムによる展示では、どうしても表面的な解説になってしまい、ファンからすると「ストーリーとして体験できない＝物足りない」ということになってしまうのではないでしょうか。

3.ライブと展示の溝

マンガやアニメ、映画は広義のライブ・エンタテイメント（以下ライブエンタメ）だと言えます。

ワンピースのテーマパーク事業を通じて、ライブエンタメの醍醐味である「感動と興奮・熱狂」を、テーマパークのアトラクションとして再現・体験できるようにする事は、非常に難しいということを痛感しました。

アトラクションそのものの完成度の高さはもちろんのこと、映画が2時間必要なように、感情を高めて没入していくための時間・プロセス（規模）が、必要だということではないでしょうか。

「ストーリーを再現」するのか？あるいは「ライブの感動を補完」するのか？

ライブと展示との溝の存在を踏まえた、ライブミュージアムの位置付けの確認と計画方針とが必要になります。